Tekst van de voorgaande lezing (Liam Gillick - 2008)
De gedrukte uitgave kan via het secretariaat van de Stichting Hermeslezing
besteld worden (contact@hermeslezing.nl).
Download
hier de tekst van de lezing van Liam Gillick in het Nederlands
Download the English version of the lecturetext by Liam Gillick
AUDIO
Een audioregistratie van de lezing (in Engels) is te beluisteren via deze link.
Liam Gillick (geb. 1964) is een Engelse kunstenaar met internationale allure, die zich behalve met zijn beeldend werk ook onderscheiden heeft als schrijver van kritische en speculatieve essays over kunst. Er is in 2007 een bundel teksten van Gillick verschenen, die werkelijk scherp en opmerkelijk zijn. Liam Gillick is een hedendaagse kunstenaar die voortdurend kritische terugkoppelingen maakt, zowel in beeld als tekst, naar de avant-garde van de jaren 60 en 70 (Minimal Art, Concept kunst). Hij probeert de mislukkingen en triomfen van die kunst te vertalen naar de totaal gewijzigde kunstcontext van vandaag, die gekenmerkt wordt door institutionalisering, vercommercialisering en globalisering. Zijn werk zit vol dubbele bodems, maar is niet alleen voor “kenners” interessant; er is altijd sprake van een open structuur en ruimte voor de beschouwer. Hij wordt wel gezien als een voorbeeld van een “relationele” kunstpraktijk.
Gillick is genomineerd voor de Vincent Award 2008 en deed in januari
2008 een project in kunstcentrum Witte de With in Rotterdam. In het voorjaar
van 2009 volgt een overzichtstenstoonstelling in het Museum of Contemporary
Art in Chicago.
Tekst van de lezing van Jeff Wall (2006)
De gedrukte uitgave kan via het secretariaat van de Stichting Hermeslezing
besteld worden (contact@hermeslezing.nl). Download
hier de tekst van de lezing van Jeff Wall in het Nederlands
Download the English version of the lecturetext by Jeff Wall
De Canadese kunstenaar Jeff Wall (1946, Vancouver B.C.) heeft sinds het midden van de jaren zeventig internationale bekendheid verworven met transparante, in lichtbakken gemonteerde kleurenfoto's. Op tegendraadse wijze zoekt hij met zijn werk aansluiting bij de grote picturale tradities van de westerse schilderkunst, de film en de documentaire fotografie. Hij geeft zich daarbij evenzeer rekenschap van het erfgoed van de conceptuele kunst en andere kritische stromingen uit de jaren zestig. Walls oeuvre omvat ge‘nsceneerde dramatische taferelen, die soms uitgesproken barok van aard zijn, naast meer ingehouden, registrerende beelden, waarin de maatschappelijke en psychologische spanningen schijnbaar zijn onderdrukt door alledaagse arrangementen. Zijn werk is te beschouwen als een meditatie over het westerse "tableau" en de plaats die dat beeldtype inneemt tussen moderniteit en geschiedenis. Behalve als beeldend kunstenaar is Jeff Wall bekend geworden als auteur van opmerkelijke kunstkritische essays, zoals Dan Graham's Kammerspiel (1984), Unity and Fragmentation in Manet (1984), 'Marks of Indifference': Aspects of Photography in, or as, Conceptual Art (1995), en Monochrome and Photojournalism in On Kawara's Today Paintings (1996). In deze essays cre‘ert hij een intellectuele kortsluiting tussen verschillende media, genres, disciplines en ideologie‘n, op een wijze die het denken over de kunst en haar culturele omgeving een stimulerende impuls geeft. Voor een online oeuvrepresentatie van Jeff Wall, klik hier |